Фивы

Киев, Гнилецкий монастырь.

Fri, 25 Sep 2009 07:40:26 GMT

В бескрайник киевских лесо-парковых просторах (где даже местный может заблудиться, что часто и случается) обноружил еще один N-ый монастырь с первозданными трех-четырех-ярусными пещерами 11-го века (в них одно время обретался и сам Феодосий Печерский (отсюда и название примыкающей к городской черте ближайшей деревушки - Ходосеевка), сохранились и древние подземные кельи и церкви), с чудотворной иконой (предмет поломничества онкобольных со всего СНГ), с абрикосово-персиковым ничейным лесом на вершине ближайшего холма и с необыкновенно душистыми травами на "альпийских" лугах и сногшибательными видами с вершин этих холмов + с необыкновенно вкусной мягкой водой в тамошнем монастырском источнике. Тамже недалече приют для бродячих животных - патронесса кронпринцесса бельгийская (оказывается регулярно посещает его инкогнито)
Иллюстрации смотрите на Форуме Классика, - вот здесь:
http://www.forumklassika.ru/album.php?albumid=588

ЗЫ. Любителям Италии там же в моим форумских альбомах можно глянуть совсем свеженькую (этого года) Венецию:
http://www.forumklassika.ru/album.php?albumid=657
http://www.forumklassika.ru/album.php?albumid=670
http://www.forumklassika.ru/album.php?albumid=683 - этот только-только начат

С 8 МАРТА !!!

Thu, 06 Mar 2008 10:37:51 GMT

Дорогих наших коллег, представительниц Прекрасного пола, Поздравляю с самым Замечательным праздником Весны – Праздником 8-го Марта.

Желаю много-много Любви и Весеннего настроения (Ваше хорошее настроение это 99% нашего здоровья и долголетия), захватывающих Романтических приключений, далеко оставляющих позади все любимые вами самые фантастические литературные романы, и происходящими на фоне прекрасных экзотических природных и архитектурных памятников. А посредине всего этого Праздника Души, - Он, единственный и неповторимый, именно тот герой, который являлся Вам в самых радужных Ваших снах и грезах, носящий вас на руках из 7-ми звездочных отелей, стоящих на берегу купающейся в солнечных лучах голубой морской лагуны, с изящно оформленными аппартаментами, изобилующими изысканными восточными сладостями и тропическими фруктами, через благоухающие залитые солнцем сады, оглашаемые дивным пением райских птиц, в пещеры, наполненные искуссно ограненными драгоценными самоцветами, начинающими сверкать от света ваших лучезарных взглядов и которыми Он Вас щедро осыпает. Именно Он, -мужественный, как Гендель, волевой, как Бетховен, жизнерадостный и изысканный, как Моцарт, мудрый, как Бах, услаждающий Ваш слух, как Вивальди, щедрый, как Россини, мечтательный, как Шопен, рыцарственный, как Глюк, остроумный, как Гайдн, страстный, романтичный, как Шуман, Вагнер и Бизе, нежный, как Шуберт, лиричный, как Беллини, влюбленный, как Перголези и Берлиоз, любящий, как Верди и серьезный в своих намерениях, как Мендельсон.

Моцарт, Фуртвенглер.

Sat, 01 Mar 2008 15:20:26 GMT

Моцарт, Фуртвенглер, Дон Жуан, фильм для ДВД-плеера.
Уважаемые коллеги!
Подскажите где сейчас можно скачать фильм, - Моцартовский Дон Жуан с Фуртвенглером? Причем, в формате, который можно крутить на непродвинутом ДВД-плеере (по-памяти не помню все его форматы, но помню, что обычный джентельменский набор, - без наворотов )
Я что-то нашел в осле, но чрезвычайно медленное и в avi (т.е. надо еще во что-то и непонятно где и на чем преобразовывать)
Спасибо!

27 января

Sun, 27 Jan 2008 13:10:22 GMT

Всех френдов Поздравляю с Днем Рождения Моцарта!

Духовная траурная музыка. Часть третья

Tue, 11 Dec 2007 11:42:37 GMT

Два раза в году я слушаю траурную духовную музыку, которой в моей коллекции накопилось очень много и описываю своим френдам свои впечатления, вынесенные от этого прослушивания. Это уже третий подобный пост (http://chizhen.livejournal.com/6966.html ).
Так как я не умею прятать информацию "под катом", то текст привожу в комментах на нисшем уровне поста.
Пишу по мере прослушивания, так что к концу дня (или на следующий) число комментов будет пополняться.

Как жаль, что Мендельсон не закончил свой наизначительнейший шедевр, - "Христоса"

Sat, 20 Oct 2007 10:37:15 GMT

Дорогие френды! Не пропустите!!! Не пожалеете, - чудо!!!
Мне таки удалось выцыганить запись довольно цельных кусков этой замечательной оратории ор.97. Ссылки находятся на Форуме Классика в теме о "совершенстве Караяна". Не знаю порядков и характера взаимоотношений между нашим и тамошним сообществами, - поэтому не рискнул привести ссылку здесь.

Духовная траурная музыка

Tue, 28 Aug 2007 09:40:13 GMT

Вчера у меня был траурный день и я слушал соответствующие произведения из своей коллекции. Пока они свежи в моей памяти, решил продолжить свой прошлогодний пост ( http://chizhen.livejournal.com/2139.html ), посвященный теме: духовная траурная музыка.

Г.Ф. Телеман – Актус Трагикус: кантаты TWV 7_1; 4_17; 1_1284; 4_2; 1_1238

Лучшее (из слышанных мною) лирическое воплощение рассматриваемой здесь темы, в русле тезиса: «печаль моя светла», - редко где услышишь такой просветленный минор. Если бы я заказывал композитору подобную музыку то, без преувеличений, я предпочел бы этот опус монументальным, потрясающим шедеврам Баха (Траурная ода), Генделя (Похоронный антем) и Моцарта (Реквием и Траурная масонская музыка) и дело здесь не только в музыкальных достоинствах, хотя телемановские лирические арии могут здесь соперничать по красоте (особенно тембровых красок и колоритных находок в оркестре) с аналогичными и Букстехуде, и Перголези, да и Самих ГЕНДЕЛЯ, БАХА и МОЦАРТА, а главное, - в необыкновенных интеллигентности, деликатности, такте и неподдельной искренности сопереживания, с которыми автор пытается утешить родственников усопшего. Музыка необыкновенно мягкая, теплая и сочуствующая. Здесь, наверно, сказалось преимущество именно кантатного жанра произведения, где имеется большая свобода в выборе текста. Перечисленные выше гении писали на традиционно сложившиеся веками, «обязательные» католические и протестанские тексты, которые со своими Диес Ире, Лакримозами и т.д. никак не способствуют успокоению чувств, а наоборот, до предела оголяют «нерв», усугубляя горе близких умершего.

В подтверждение моих слов предлагаю Френдам прослушать № 6 и 8 из TWV 4_17 и всю кантату TWV 1_1284.

Г.Ф. Гендель – Похоронный антем, - наиболее близкое и не только по духу (имеются и прямые из него заимствования зальцбургским гением) Моцартовскому Реквиему произведение, и этим, вероятно, уже все сказано о достоинствах этого без преувеличений Великого произведения, несправедливо оставшегося в тени своего «младшего собрата» (если не сказать, - «пасынка», - Реквиема ). По крайней мере, я не берусь указать духовное траурное сочинение послемоцартовской эпохи, достигающее подобной высоты (исключение, может быть, траурный по характеру Агнус Деи из бетховенской мессы в ре, но она все-таки, - Торжественная месса, также, как и прекрасная мрачноватая месса Es-Dur Шуберта, а Шумановский Реквием равновелик не во всех своих частях).

В.А. Моцарт, - Реквием, - специально только что переслушал (с Караяном 1955 года) первую часть этого «ВЕЛИКОГО пасынка» и как-то язык не поворачивается говорить о ее вторичности, - настолько там все идеально и совершенно. А использование Моцартом известных тем тем более простительно, так как по большому счету для Моцарта это было, что-то вроде «халтуры» на продажу, где продавалось и само его авторство. Полагаю, что Господь именно в это время и призвал его к Себе, чтобы восстановить справедливость с авторством этого ни с чем несравнимого шедевра. Подумать даже страшно, что если бы Моцарт не умер не закончив его, а Констанца "по секрету всему свету" не устроила бы суматоху с поиском того, кто завершит этот Реквием (что по мне, то лучше бы он так и обрывался бы на Санктус, - впечатление от него только бы выигрывало), возможно, мы так никогда и не узнали бы, что он принадлежит руке Моцарта, а обыватели о Великом композиторе вспоминали бы преимущественно, как об авторе "Маленькой ночной серенады" и "Кудурявого мальчика".
Также не поворачивается язык говорить и о вторичности не меньшего его шедевра Траурной масонской музыки, где вступительные аккорды больно напоминают вступление к Брокес-пассиону того же Телемана, а тема хорала тоже заимствована (см. Г. Аберта). Моцарт так до предела обострил эти аккорды, что в результате от их звуков буквально физически ощущаешь рядом присутствие гроба с покойником, отчего невольно мороз по коже проходит (правда, очень много зависит от исполнителей). Благодаря темам (из пассиона и из хорала) я отношу эту инструментальную пьесу непосредственно к духовным траурным произведениям, тем более, что у меня имеется его версия, где хорал исполняется хором.
Дослушал Караяна до Домине Деус и лишний раз убедился в своей правоте в абзаце про Телемана. Это караяновское (по-фуртвенглеровски предельно обостренное) исполнение (с этими его жутковатыми Кирие, Диес Ире, Рекс Тремедес и Конфутатис) да еще в мрачных декорациях католического готического собора наверняка в 80-ти случаях из ста доведет родственников усопшего до истерики и спровадит их в предынфарктном состоянии в реанимацию. Пульс учащается даже тогда, когда слушаешь это исполнение в суе.
Ян Зеленка, - Реквием ZWV45, - шедевр, судя по отзывам недооцененный многими коллегами из ЖЖ. В прошлогоднем посте я назвал Реквием ZWV48 по силе выражения и одушевления текста прямым предшественником моцартовского (во многом масонского)реквиема и, наверно, сильнейшим собственно Реквиемом домоцартовской эпохи, но все это с позиций наших сегодняшних постреформаторских вкусов. А между тем, наверняка, ни один из любимых нами теперь реквиемов не попадет непосредственно в репертуар католической литургии, так как в них превнесено слишком много протестанской ереси и масонства. Католицизм, - это наиболее абстрактная, трансцендентная конфессия, видящая в Христе более Бога, чем человека, пути которого, как известно, - неисповедимы. Человека в Боге Сыне (Сыне Человеческом) впервые увидели только протестанты (все их предшественники закончили на костре), придавшие ему, в соответствии с веяниями их века, человеческие чувства и страсти, с позиций которых они и поясняют евангельские события (см. Страсти Христовы). Поэтому протестанская литургия очень эмоциональна, а порой и чувствена (таков, отчасти, и ZWV48), поскольку много вобрала в себя от народной песни и народного хорового пения, что неприемлимо для католиков. Напротив, ZWV45, - произведение достаточно строгого, - суть церковного, -стиля, где чувственное начало (дитя века) хотя и ощутимо присутствует, но не переходит известной дозволенной границы. В соответствии с этим, он значительно более сдержан в чувствах, для компенсации чего - более полифоничен. И то что он в результате не стал сухим и однообразным, - большая заслуга Зеленки-полифониста, который сумел вдохнуть допустимый максимум жизни в этот очень эмоционально сдержанный католическими литургическими канонами жанр.

Продолжение следует.

Телеман. Большое впечатление от урывков!

Sun, 22 Jul 2007 13:31:35 GMT

Нашел в Мининове (или Деманоиде) 650 Мб-ную запись Матфей-пассиона (1730 г.) + католический Магнификат Телемана и ради интереса решил посредством "мюторрента" поскачивать отдельные части, т.к. когда-то был прямо-таки сражен его вступлением (очень близким к моцартовской Траурной масонской музыке) к Брокес-пассиону, и, в свою же очередь, был разочарован Матфей-пассионом (1758 года), также, как и Марк-пассионом (1767 года), - правда, следует учитывать, что Телеману тогда уже было, соответственно 77 и 86 лет!!!, - а лекарств от нехороших старческих болезней тогда еще не существовало. Кстати, у Телемана этих пассионов где-то с 30-ть опусов (а число кантат у него исчисляется тысячами)!!!! Понятно, что процентов 80 произведений - проходные.... , - иначе и быть не могло, он писал еще (в не меньшем объеме) оперы, концерты и камерную музыку . Вообще число написанных им произведений во много раз превышает ПСС Баха и Генделя вместе взятых!!! Поэтому из этого множества отсеять шедевры задача очень и очень непростая.
Скаченные мною урывки 49-летнего Телемана производят очень сильное впечатление, - если и оставшееся на том же уровне, то, видимо, можно говорить о шедевре!!!
Рекомендую френдам вышеуказанным способом скачать Интродукцию к 1-ой части пассиона; II.№8 и может II. №10 (это арии) из 2-й части пассиона, а также II.№23 и 25 - арии из Магнификата, а там судите сами.
Интродукция не столь поражающая воображение, как аналогичная в Брокес-пассионе, но тоже очень впечатляет современностью звучания и глубоким проникновением в тему

А слыхали Вы (френды) как поют фаготы Италии?

Thu, 21 Jun 2007 10:17:31 GMT

Я слыхах(л) довольно много фаготовых (с оркестром) концертов, которые порой меня удивляли своей виртуозностью, но в отношении выразительных возможностей этого солирующего инструмента у меня сложилися самые скептические представления. Тем удивительней для меня оказалось прослушивание ре минорного R481 концерта Вивальди, где этот инструмент поет прямо-таки с песенной кантиленой, а вторая часть своим замыслом даже чем-то напоминает медленную часть 4-го концерта Бетховена. Вообще все больше и больше восхищаюсь концертами этого бессмертного мастера, которые,как, наверно, и многие здесь "музыкальные" германоманы (к коим отношу и себя) раньше недооценивал, а советы друзей послушать какой-нибудь из них когда-то вызывали у меня снисходительную улыбку (мол только вчера слушал вступление к Тристану, так какой там теперь Вивальди). Причем, как это не странно, более восхищают концерты не те, которые постоянно на эстраде, а те, которые исполняются достаточно редко. Такое впечатление, что исполнителей, которых, по понятным причинам, привлекает виртуозный (не всегда глубокомысленный) блеск его популярных у публики концертов, более сумрачные и глубокие концерты, наверно, просто отпугивают. Лично у меня перелом произошел после прослушивания серии "серьезных" концертов в исполнении (наверно, - неаутентичном) Герберта фон Караяна, завораживающей ваше внимание, не менее, чем симфония Брукнера. Наибольшее впечатление, кроме концертов на духовные религиозные темы, производят виолончельные концерты, поражающие своей глубиной, - там целые россыпи шедевров (один R422 чего стоит, со второй частью прямо-таки заблудившейся из баховских пассионов). Видимо менее подвижный, чем у скрипки, звук виолончели заставил Вивальди существенно снизить уровень виртуозности, которой он в скрипичных концертах так привлекал широкую (отдыхающую на концертах) публику и сосредоточится на выразительных певучих возможностях этого инструмента, так располагающего к углубленным размышлениям.

Бах или Гендель

Tue, 22 May 2007 17:56:57 GMT

Как, наверно, и большинство коллег, - до недавнего времени пребывал в плену сложившихся стереотипов: Гендель, - действенный, героический, но несколько плакатный и общедоступный; Бах, - более глубокий, проникающий в самые сокровенные уголки Души. Ознакомившись более тщательно с творчеством Генделя лишний раз убедился, что категорически нельзя полагаться на стереотипы. Гендель плакатен там, гле он пишет для самой широкой публики (Саул, Мессия, Иуда Маккавей, "На случай", героико-исторические оперы, концерты, сонаты и т.д.), там же, где он пишет для себя или для музыкально - элитной аудитории, -он не менее глубок, нежели Бах. Баху в деле его бессмертной в веках славы повезло с занимаемой должностью (он писал преимущественно духовную музыку, т.е. выражал сугубо личное восприятие Святого Писания, не очень оглядываясь на "длинноухих" современников). Обратной стороной этой должности, однако, стала его относительно малая известность при жизни и забытье в последующее столетие. У Генделя же все было с точностью до наоборот, - его должность обязывала его писать максимально доступную и демократическую (в смысле понятную и простому народу) музыку. Первым произведением поколебавшим мое мнение о "поверхностном" Генделе явился его Брокес-пассион, - не столь грандиозный и выверенный с точки зрения архитектоники, как Баховские Страсти, но ничуть не меньше берущий за душу и не менее глубоко в нее проникающий. Следующим произведением "отрицающим" общепринятое мнение для меня стал "Израиль в Египте". И, наконец, - последние глубочайшие оратории Валтасар, Теодора и Иевфай.
Последней каплей заставляющей меня поставить Генделя совсем близко с Бахом явились его Чандос-антемы (написанные для вельможи-бизнесмена, этакого английского "Мамонтова-Третьякова", из семьи, из века век собирающей художественные сокровища,- кстати, извесный (по Тутанхомону) лорд Карнарвон, -его потомок), которые ничуть не уступают баховским кантатам (ну за исключением 10-15 принципиально недосягаемых шедевров).
Пока три диска этих антемов с очень приличным качеством исполнения еще доступны в Мининове, - очень рекомендую их всем моим френдам, так же, как и Похоронный антем с ленты ЖЖ, откуда Моцарт заимствовал (изменив тональность, ну и существенно все драматизировав) вступительную тему своего Реквиема.

Французы и немцы в музыке

Mon, 30 Apr 2007 10:35:37 GMT

Лично я в музыке предпочитаю немцев с их лаконичной целеустремленностью, железной логикой, потрясающим драматизмом и точностью характеристик (в основном) при частом пренебрежении ко всему второстепенному и незначительному. Французы в сравнении с ними -слишком пестрые, но зато какие у них сочные и яркие краски, какая импрессианистическая игра света, какие полутона и акварельные переходы, какие тембры, какие у них обрисовки обстановки, пейзажа (т.е. второго плана) - в музыкальном колорите им нет равных. Послушайте у Сен-Санса к примеру 2-ю часть 2-го скрипичного концерта или 2-ю же часть 5-го фортепианного, а Лебедь (в исполнении Майского) и, наконец, Самсон и Далила с ее выписанностью деталей и неповторимым колоритом (суровом, в сочных, густых, ночных виолончельных тембрах, при обрисовки страждующего еврейского народа; по-французки томно-сексуальном ("мягко кошачьем")- при обрисовке неотразимой соблазнительницы Далилы; "снайперски точном" при характеристике восточной пряной арнаментики при описании быта палестинцев (филистимлян). Вроде бы там нет генделевского героического величия и грандиозности, которая, чего греха таить, если слушать беспрерывно всю ораторию (Самсон)к ряду, изрядно утомляет (хотя Далила у Генделя тоже очень обворожительная), а тем не менее оставляемое Сен-Сансом впечатление ничуть не меньшее из-за бесконечного, мастерски продуманного, разнообразия, - той самой французской "пестроты"! А сколько у Сен-Санса маленьких камерных шедевров (в том числе и с духовыми), а сколько, - в духовной музыке, - мне кажется, что этого композитора у нас в ЖЖ явно недооценивают, а есть еще и не менее колоритный Масне, не говоря уже о Берлиозе, Бизе и Дебюсси с Равелем.

Влюбился в оперного Вивальди

Wed, 25 Apr 2007 11:27:14 GMT

При всей моей любви к барокко, длиннющие барочные оперы (даже САМИХ Скарлатти, Генделя и Перселла, - Люли и Рамо, как теперь утверждают музыковеды, - это не барокко, а ранний французкий классицизм) дослушивал до конца (чего греха таить) с непременной зевотой, особенно, доставала эта бесконечная надоедливая колоратура и однообразные построения да каппо (за искоренение которых пусть будет понянут добрым словом Кристоф Виллибальдович). Сегодня же прослушал Вивальдивовскую La Fida Ninfa RV 714 с большим интересом и удовольствием, - эта опера своей свежестью и искренностью стала для меня полной неожиданностью, - даже неизбежные колоратуры и да каппо в ней как-то не очень утомили, а показались вполне в меру. Я имею в виду вот это исполнение:

La Fida Ninfa RV 714
Opera in 3 acts, libretto by Scipione Maffei

Licori - Ann Hallenberg
Elpina - Marie-Nicole Lemieux
Oralto - Lorenzo Regazzo
Morasto - Alexandrina Pendatchanska
Osmino - Philippe Jaroussky
Narete - Josй Montero
Giunone - Marie-Nicole Lemieux
Йole - Lorenzo Regazzo

Ensemble Matheus
Jean-Christophe Spinosi

Большое впечатление

Fri, 20 Apr 2007 06:42:43 GMT

Посредством Деманоид-торрента раздобыл себе неслышанные до сих пор хоровые романсы Шуберта под управлением Завалиша.
В вокале всегда считал Шуберта прежде всего лириком (исключение последняя месса и песни по Гейне), а тут был поражен потрясающей романтически-сумрачной хоровой фреской (на 11 минут) по "Песням духов над водами" Гете, - D.714, которой по звучанию трудно даже найти аналогов в мировой музлитературе, разве что у очень поздних романтиков.

Эта запись усилила мое и без того горячее желание раздобыть "Немецкий Реквием" D.621 Шуберта. Может кто-нибудь из коллег-френдов встречал его запись?

Бетховенские Страсти, ор.85

Sat, 07 Apr 2007 20:08:06 GMT

Благодаря невольному напоминанию в посте cleofide, на Страсную Субботу прослушал бетховенскую ораторию и очень-очень пожалел, что Он написал всего-лишь этот не очень большой кусочек Страстей, - уж больно живописно, психологически достоверно и современно показана там ночь в Гефсиманском саду и моление о Чаше.

С 8 МАРТОМ !!!

Wed, 07 Mar 2007 14:10:38 GMT

Всех "френдов" и не только, - представительниц Прекрасного пола поздравляю с Праздником Весны - 8 МАРТА, желаю в этот день радостного весеннего настроения и много красивой музыки, а также любящих и "Рыцарственных" мужчин.

Тосканини

Sun, 11 Feb 2007 12:34:28 GMT

Для интересующихся,- в ОпереШаре в мп3 лежат комплекты записей Артуро Тосканини, - в основном, немецкие классики и романтики, разбавленные Дворжаком, Сметаной, Чайковским и Бородиным.

Sun, 11 Feb 2007 06:35:24 GMT

Уважаемые коллеги!
Предлагаю вам хоть как-то откликнуться на вызывающие темы соседнего форума "Классика", типа: "За что Вы не любите Бетховена?" или тема-сомнение в авторстве Моцарта относительно симфонии №40 и Реквиема, где не стесняясь его называют очень средним композитором, не способным написать №40, - там есть и многие другие подобные темы, - о Чайковском и т.д. А то может получиться так, что пока мы тут с вами любуемся их произведениями, по требованию общественности из упомянутого форума их вовсе запретят к исполнению. Шутки шутками, но отеческое одергивание зарвавшихся соседей очень компетентными здешними сообщниками, там явно не помешает, особенно, если учитывать, что начинающие любители, блуждая по интернету, сперва поподают именно туда, в упомянутый Форум, который если учитывать последние тамошние веяния их "многому научит".

Ранее недооцененный шедевр

Thu, 01 Feb 2007 22:33:21 GMT

Сегодня открыл для себя еще один шедевр, - еще одно драматическое решение в жанре ф-ного концерта, - это почему-то незаслуженно мало популярный у нас до минорный 4-ый концерт Сен-Санса. Хотя он кое-где и отдает салонщиной (отчего я его ранее не очень воспринимал), но все равно, - очень здорово.

Букстехуде

Sun, 28 Jan 2007 19:13:53 GMT

Может быть коллега Петрарк с исторической точки зрения и прав утверждая: "Однако центральная и наиболее известная часть наследия Букстехуде - произведения для органа", наверняка прав, но лично мне больше полюбились вокальные духовные сочинения этого автора, в которых, берусь утверждать достигнуты невиданные в немецкой добаховской (само собой и догенделевской) музыке красоты. Они в некоторых частях прямо -таки "зашкаливают", позволяя говорить о истинно моцартовской красоте звучания. Что за прелесть его кантаты (говорю о 3-х их выкладывемых в ЖЖ томах) , они в отличие от баховских практически все камерные (даже те, где используются медные духовые и литавры, которые, как это не странно, у Букстехуде звучат как-то нежно) и в них, конечно, нет мощных баховских полифонических хоровых колоссов, но в них также и нет этих длинющих арий да каппо, которые бывают надоедливыми даже у самих (да простят мне эту крамолу) Баха и Генделя. Более того, если бывают такие редкие моменты-настроения, когда не хочется слушать Баха или Генделя ( не всегда хочется напрягать голову следя за глубочайшими философскими обобщениями, пусть они даже так прекрасны и так красиво изложены, как у этих двух мастеров), то и тогда кантаты Букстехуде все равно "заволакивают" своим бархатным звучанием (хотя и при, может быть, несколько облегченной нагрузке на мозги) . То же относится и к его единственной сохранившейся оратории, только если к ней относиться, как к концерту-"солянке" духовной музыки, а не как цельному вокально-симфоническому сочинению, - тут в драматургическом отношении она несопоставима с Баховскими и Генделевскими шедеврами. Все эти сочинения оставляют впечатление очень хрупкой ювелирной работы, которую могут исполнять только определенные малые камерные коллективы, - чего-нибудь где-нибудь в них удвоишь: состав сопрано или струнных и, кажется, эти хрупкие конструкции рассыпятся, как изделия Фаберже, но в этом, возможно, и их прелесть.

personalno Костю, с Днем Рождения!

Sat, 27 Jan 2007 17:26:55 GMT

Костя, поздравляю с Днем Рождения!
Желаю множества новых и интересных музыкальных впечатлений, а также захватывающих путешествий.

А что это за текст? И какое отношение к нему имеет Моцарт.

Sat, 13 Jan 2007 17:05:38 GMT

В подарок получил очень нетрадиционное исполнение Херевегге реконструированной Траурной масонской музыки Моцарта, где хоральную часть этого произведения поет хор. Вот данные этой записи:

BBC PROMENADE CONCERTS 2006
Sunday 27th August – Prom 57
Mozart, reconstr. Philippe A. Autexier
Meistermusik, for men's chorus and orchestra
(original version of Masonic Funeral Music, K477) (5:05) (Track 01)

Collegium Vocale Gent
Orchestre des Champs-Йlysйes
Philippe Herreweghe conductor

Интересно, а какой текст они поют?

Месса Зюсмайра.

Wed, 10 Jan 2007 17:22:19 GMT

В известном многотомнике Аберта одим из доводов при обосновании авторства Лакримозы из Реквиема Моцарта приводится следующий, - Зюсмайр не мог написать этот шедевр самостоятельно, поскольку все его последующее творчество является убедительным тому доказательством, а выше головы прыгнуть - невозможно. Месса ре мажор, ор.106, которую я только, что прослушал в очень некачественной (по чисто техническим параметрам) записи по своим достоинствам вполне приближается к уровню юношеских (написанных до К341 и К427) месс Моцарта, конечно, в ней существенно меньше, что называется, «моцартовского вкуса», в мажорных частях не хватает моцартовских изящества и утонченности, в минорных – глубины, а Бенедиктус, как для моцартовского, - слишком уж тяжеловат. Однако, это все тонкости, - для неопытного же слушателя, она вполне может сойти и за моцартовскую. Особенно интересен Агнус Деи, тему (проводимую скрипкой) которого (если слегка убрать из нее сахарку) написал словно воскресший Моцарт времен концертной симфонии К364, развитие темы до моцартовского уровня не дотягивает, но все равно впечатление довольно приятное. Так что Аберт в пылу своего обоснования был пожалуй все-таки излишне строг.

Неожиданный Мендельсон

Mon, 08 Jan 2007 10:39:46 GMT

Вчера ночью бегло прослушал Вальпургиеву ночь Мендельсона, - произведение показалось очень интересным, даже в чем-то дополняющим (а, именно, в качестве скерцо)шумановские Сцены к Фаусту.

Мишель Ришар де Лаланд (1657-1726), - "Французкий Бах" ?

Sat, 06 Jan 2007 09:50:29 GMT

Сегодня впервые прослушал 2-а СД-диска композитора, которого специалисты считают №1 французской духовной музыки, - Мишеля Ришара де Лаланда (1657-1726).
Ну что сказать, мои ожидания полностью оправдались, - музыка прямо-таки изумительной красоты и глубины, хотя в техническом отношении, наверно, попроще чем у Люли и Шарпантье, пожалуй она ближе к эпохе Ренессанса, чем у предшественников. Очень редко (по крайней мере, на этих дисках) используются полифонические формы (хотя некоторые редкие (на этих дисках) полифонические хоры могли бы сделать честь Великим нидерландцам и немцам, особенно, бесспорный шедевр «Memor Erit In Saechum» из Cоnfitebor tibi domine, - произведения, поистине, - "звезды" первой величины), если бы не это, то, наверно, можно было бы даже говорить о «французском Бахе», по крайней мере, по глубине проникновения в содержание текста и тембровому богатству.

Реквиемы и их части (Диес Ире)

Thu, 14 Dec 2006 08:30:27 GMT

Эта неделя была у меня траурной, - годовщина отца. В связи с этим, я прослушал большую часть имеющихся у меня реквиемов различных авторов. Траурную музыку слушаю исключительно в соответствующие дни, так как заметил за собой, что когда слушаю ее всуе, то на следующий день умирает кто-нибудь из близких (таких совпадений насчитал 4-е). Ниже позволил себе отразить свои впечатления от прослушанного с точки зрения глубины проникновения в эту тему тем или иным автором.

1. Лассо (1532 - 1594), Реквием, - произведение вполне достойное лучших опусов
этого Величайшого представителя Ренессанса.
2. Рier Francesco Cavalli (1602-1676), Реквием, - истинно церковное, строгое и
очень величавое в своей простоте произведение, с красивой инструментовкой и
«сочным» использованием тромбонов.
3. Люли (1632 - 1687), Диес ире – грандиознейший из слышанных мною
Реквиемов (точнее его частей), прямо-таки будущий Гендель, причем, в лучших его
творениях. Наверно, одно из наибольших моих последних впечатлений
4.Шарпантье (1636 - 1704), Messe de morts – прекраснейшее из
лирических воплощений темы, тем более гениальное, что использованы очень малые
средства (а, именно очень скромное инструментальное сопровождение). 3-я и финал 6-
ой частей, наверно, можно отнести к красивейшему из того, что написанного на эту
тему.
Кстати, у этого замечательного мастера есть несколько прекрасных минорных месс,
вполне подходящих для поминания усопших, среди них прямо-таки баховский
величественный шедевр: Messe pour le Port-Royal с впечатляющей органной партией.
5. Biber (1644 - 1704), Requiem – прекрасейшее мажорное произведение,
наверно, эти ангельские песнопения наиболее подходят для музыкального
сопровождения души, покидающей тело.
6.Зеленка (1679-1745), Реквием zwv 48 – еще один шедевр эпохи барокко,
отличающийся глубочайшим прочтением духовного текста и тончайшей его
музыкальной интерпретацией, - в этом, несмотря на существенную различность стилей,
являющийся прямым предтечей Реквиема Моцарта, которому чрезвычайно близок по
духу. Очень интересно было бы услышать и другой его Реквием zwv 45. Не перестаю
восхищаться этим композитором, написавшим сотни духовных произведений, - одно
краше другого, - неспроста же его сочинениями в свое время восхищался и сам И.С.
БАХ.
7.Хассе (1699 - 1783), Реквием, - не успел дослушать, а то, что прослушал интересно, -
еще один мажорный вариант реквиема
8. Госсек (1734-1829), Реквием, – местами очень интересное и значительное сочинение,
но, однако, все время ловишь себя на мысли, что слушаешь какой-то мрачно-
минорный акт неизвестной, но замечательной поздней Глюковской оперы.
9. И.К. Бах (1735-1782), Диес ире, - бесспорный шедевр, наиболее
значительный вклад в этот католический жанр протестантской семьи Бахов, что
говорит уже само за себя. Наибольшее мое впечатление, после Люли. Огрехи, -
ощутимое «проникновение оперы» в сольные части Реквиема.
10. М.Гайдн (1737-1806), Реквием – наилучший (наряду с И. К.Бахом) у композиторов
моцартовского времени, к тому же послуживший Моцарту образцом, какструктурой
композиции, так и источником для заимствования некоторых тем. Первая,
наверно, - сильнейшая часть, поражает прямо-таки моцартовской задушевностью и
напевностью. Интересно, что Аберт, в своей книге, обращается к М. Гайдну для
того чтобы проиллюстрировать как гений (Моцарт) превосходит большой талант
(Гайдна). Создается впечатление, что Аберт не знал этого реквиема, так как М. Гайдн
в нем поднялся до уровня гения, превзойдя все мессы своего Великого брата .
11.Чимароза (1749—1801), Реквием, - очень красивое сочинение, но страдающее от
несколько неудачной композиции, связанной с увеличением числа частей за счет их
измельчения. В результате теряется ощущение единства целого, - не спасает ситуацию
и повторяющийся начальный «лейтмотив», которым автор пытается скрепить
разрозненные части. Это тот случай, когда гениальный композитор уступил в целом
«большому таланту» М. Гайдну, хотя и превзошел его красотой отдельных частей.
12.Сальери (1750-1825), Реквием, - далекое от церкви, очень неровное, хотя местами и
интересное, а порой и задушевное, произведение, явно театрального происхождения.
Это то направление, которое в свое время приведет к значительно более талантливому
«театральному» Реквиему Верди. Пожалуй, - наиболее слабый из приведенных здесь.
13. Моцарт, Реквием, -необсуждаемая наивысшая вершина жанра.
14. Керубини (1760-1842), Реквием до минор (у него есть еще и в ре миноре), -
произведение, которое в этом жанре более всех ценил Бетховен, - в нем нет красот и
задушевности реквиемов Чимароза и М.Гайдна, нет мистических «ужастиков», как у
Моцарта (Диес Ире, Рекс тремендес и Конфутатис), но есть сдержанность чувств,
наверно, наиболее подходящая для поминальной мессы, есть также (в отличие от
Чимароза) необходимое единство, в том числе и стиля.
15. Бетховен, Агнус Деи, ор.123 – жаль, что Бетховен не написал что-то
подобное в жанре Реквиема, - судя по этому «Агнус» такой реквием был бы №1.
16. Bontempo (1775-1842) Португалия, Requiem, - замечательное, очень мощное
сочинение. Для меня, – полное откровение, - раньше даже не слышал о существовании
такого композитора.
17. Доницетти (1797-1848), Реквием, - совершеннейший Реквием итальянских
романтиков, более строгий и жанрово выдержанный нежели у Верди. Хотя, то, что
Доницетти, прежде всего, оперный композитор тоже ощущается.
18. Берлиоз (1803-1869)Реквием – местами гениальное, но в целом слишком
экстравагантное, как для Реквиема, сочинение. Гениальная Лакримоза – это скорее
фреска Страшного Суда, нежели надгробный плач. Очень хороши также 1-ая и 2-е
следующие за Лакримозой части. Гениальнейшее же в жанре, близком к Реквиему, у
Берлиоза сочинение, наверно, все-таки не его Реквием,- а траурный кортеж
Джульеты из соответствующей симфонии с солистами и хором.
19. Шуман (1815-1856), Реквием Миньон и Реквием ор. 148, -
глубочайшие и наилучшие, на мой взгляд, сочинения в этом жанре среди всех
аналогичных опусов романтиков.
20.Брукнер (1824-1896), Реквием, - замечательное произведение, где Брукнер
показывает себя достойным учеником своих великих предшественников, не преодолевая, однако, прямой от них зависимости, хотя, язык не поворачивается назвать это произведение исключительно подражательным, - в нем прекрасно осуществлена «амальгама» прозрачного моцартовского вокального (хорового) стиля и взволнованного, нервного оркестра ранних романтиков, тем самым в ряде частей достигается замечательный эффект звучания.
21.Брамс (1833-1897), Реквием, - лирическое, лечащее душу страждущих, близких
усопшего, произведение, содержащее совершенно замечательные части.
22. Верди, Реквием. – это не месса, а скорее какая-то духовная оратория с оперными
частями, хотя есть и гениальные части, например, Диес ире, - хотя и напоминает
«сцену у собора» из Шумановского «Фауста», или задушевная песнь Лакримоза, - но
в целом это все что угодно, но только не месса!
23. Форе (1845-1924), Реквием, - лирический, по духу близкий к реквиему
Брамса, но по мягкости и душевности звучания, по ласковому успокаивающему тону
превосходящий последний.
24. Регер (1873-1916), Реквием – очень интересное сочинение, для осмысления
требующее повторного прослушивания

Может друзья-коллеги присовокупят сюда и свои впечатления от других известных Реквиемов или выскажут свое несогласие с моими оценками.